2006年12月27日
遥かなる大西洋��
※写真は『ボブ・マーリー』（偕成社）より抜粋
ジャマイカの風に吹かれた僕は、
１９８１年に３６歳で死んだ２０世紀を代表する世界的ミュージシャンであり、
レゲエの神様、ボブ・マーリーのことを少し知りたくなりました。
曲は、いくつか知ってはいました。
しかし、彼がどんな人物だったのか。
どういう考えで歌を歌っていたのか、
お恥ずかしいのですが、あまりよく知りませんでした。
レゲエやﾎﾞプのファンの方には、
目新しいことはないかもしれませんが、
少々お付き合いください。
日本語訳（山本安見）の歌詞を改めてよく読み直してみました。
それを見れば、彼のミュージシャンとしてのメッセージ、
思想が明確に感じとれます。
「起き上がれ 立ち上がれ」
権利のために立ち上がれ
起き上がれ 立ち上がれ
闘いを途中で投げ出すな
（中略）
牧師さんよ デタラメいうのはやめてくれ
天国はこの大地の下にあるなんて
おまえさん 人生の本当の意味を
ちっともわかっていないんだな
（中略）
さあ、立ち上がろう 権利のために」
『ゲット・アップ、スタンド・アップ』より
「ひとつの愛 ひとつの心
みんなは団結して 幸せになろう
これはすべて人々への俺のせつなる願いだ
（中略）
神と感謝と賛辞を捧げながら
みんなで手を結んで 立ち向かっていこう」
『ワン・ラブ／ピープル・ゲット・レディ』より
（写真は、ウェイラーズ。ボブは後列右から２番目）
※ 『ボブ・マーリー』（偕成社）より抜粋
紛れもなくプロテストソングであり、
同志への励ましのメッセージでもあります。
いま、こんな歌を歌う日本人のミュージシャンにはお目にかかりません。
日本社会が必要としていないからかもしれません。
少し意地悪な言い方をすれば、彼らの世界が狭いからかもしれません。
世界は恋愛ばかりで成り立っているのではないのですが．．．．．．。
なぜ、ボブはこんな歌を歌ってきたのか。
それはジャマイカの歴史と深く関わっています。
※写真は、『ボブ・マーリー』（偕成社）より抜粋
ジャマイカは、コロンブスが新大陸発見の途中、立ち寄ったことにより、
初めて「白人によって発見された」島でした。
原住民のアラワク族を奴隷にし、それでも足りないと考えたスペイン人たちは、
アフリカ南西部のアンゴラから黒人奴隷を大量にジャマイカに送り込んだのです。
これが、いまの多くのジャマイカ人たちの祖先と言われます。
その後、イギリスが侵略。多くの貧者を一部の金持ちが支配する体制が
長く続いてきました。その後も国内は政治的な緊張をはらみ、
多くの黒人の生活は苦しいまま。
そんな政治、社会情勢の中から、ボブの歌は生まれてきました。
メロディーだけ聞いていると、癒やし系の歌の印象が強いのですが、
歌の背景にあるものは、厳しく過酷な現実を抱えた黒人たちの
怒りと悲しみなんですね。
生きるということと歌が密接に結びついています。
口先だけでなく、真の意味でソウルフルな歌。
だから彼の歌は世界へと広がっていったのでしょう。
ボブ・マーリーは、第三世界の「ジョン・レノン」なのかもしれませんね。
レゲエは「単調で退屈な、まぬけな音楽」とか、「無教養な黒人の音楽」とか
蔑まされた時もあったようです。
でも聴かれた方はわかると思いますが、
どことなく国籍籍不明の音楽のような味わいがあります。
マーシャ・ブロンソンの『ボブ・マーリー』（偕成社）によれば、
最初は、奴隷だったアフリカ人たちが、自分たちの「ご主人」であった
ヨーロッパの音楽を真似て歌っていたといいます。
そこに心臓の鼓動のようなアフリカのドラムの音が加わり、
さらにスペインの音楽の要素がミックスされて、できあがっていったそうです。
ある意味フュージョンなんですね。まさしく、それは歴史が生んだものです。
「Ｌｅｔ’ｓ ｇｅｔ ｔｏｇｅｔｈｅｒ ａｎｄ ｆｅｅｌ ａｌｒｉｇｈｔ」